一、产品介绍： 常用G F调珍品玉屏南箫，采用6年以上精选铁竹竹材，良好细腻的竹纤维密度，坚固如铁，无需扎线也不易开裂，从而保留原生态之美，曾在远古时代作战时候，曾经用此竹制作上等的弓箭、扎抢，可见其坚固性能，精选6年以上老竹，经过多年陈放，由玉屏箫笛厂长吴继红师傅精心制作而成，其声洪亮，其色凄美，其度精准，经箫者演绎后，可大气恢弘，亦可低沉温婉、如泣如诉。数量不多，因为适合的材料实在稀少。每人限购一支。
二、箫笛制作师吴继红简介 箫笛制作师吴继红：男，早年师从玉屏箫笛厂创始人刘文忠，得到了刘文忠师傅的真传，在刘师傅的精心培养下，传承了手工制作箫笛的整个流程。三十年以来，吴师傅在箫笛制作的探究与磨练中，将刘师傅身上的箫笛制作技艺与其自己的体会融汇贯通、自成一派、独具特色，形成了制作技法娴熟、保证音准音色的前提下、又不失玉屏传统特色的箫笛作品。 吴继红1992年开始正式从事箫笛制作事业，2014年，在老厂长，国家非物质文化遗产玉屏箫笛制作技艺代表性传人姚茂禄大师的扶持与指导下，正式担任玉屏箫笛厂厂长。吴师傅多年以来在箫笛制作方面的作品、获得多项大奖，在政府的关心与支持下，还被评为“玉屏侗族自治县政协委员”，部分获奖情况如下： 2006年，制作的龙凤浮雕箫笛，在“多彩贵州”旅游商品设计大赛中荣获“开磷杯”铜仁名匠、突出贡献奖 2007年，制作的微刻箫笛在“多彩贵州”旅游商品设计大赛中荣获“金元杯” 铜仁名匠、特等奖、获贵州省“最佳制作奖”。 2008年，制作的千字文微刻箫笛“仕女浮雕箫”，在“多彩贵州”旅游商品设计大赛中，荣获“梵净山杯”特等奖、获贵州省“翁福杯”三等奖。 2009年，制作的微刻箫笛在“多彩贵州”旅游商品设计大赛中荣获贵州省 “茅台酒杯”突出贡献奖。制作的微刻箫笛与高档紫竹九节箫在湘、鄂、渝、黔，民族民间工艺产品中，荣获“民间工艺大师产品奖”。
吴继红师傅说，为了更好地发展玉屏箫笛事业，提高制作水平，我厂虚心听取客户意见，积极改进箫笛制作，完善售后服务，现聘请杨志同志为玉屏箫笛厂淘宝旗舰店的网络经销经理，通过网络平台，满足了多方箫友笛友的个性化需求。为了让更多的人了解玉屏箫笛文化，我厂加强对外沟通与交流，结交了许多对箫笛制作，箫笛艺术，有多年研究的朋友，这对我厂箫笛制作与发展有了很大帮助，今后通过玉屏箫笛厂全体成员的共同努力，一定要让玉屏箫笛厂这块百年的金字招牌大放异彩。 三、口号： 作为传承和推广中国非物质文化遗产—玉屏箫笛制作技艺的单位，我们任重道远;作为中国非物质文化遗产—玉屏箫笛的玉屏箫笛制作技艺的传承人，我们信心十足。
四、有关雕刻：箫笛雕刻分刻字、刻图。 刻字：传统产品最初只刻店铺字号、日期，1930年开始有龙凤、花卉、山水。刻字用单刀。行、草、篆为阴雕，隶为阳刻。传统雕刻按“永字八法”归纳为搠、戮、划、剔、凿、挑、剜、拓八种刀法。在运刃上，按竹质纤维分竖刀横刀。按字体笔画分顺刀、逆刀。按材料与字体结合分竖顺竖道、横顺横道、斜顺斜逆等。
刻图：初用单刀，运刃需划回速度较慢。上世纪六十年代，始改用双刀刻图，各种刀法皆一挥而就勿需划回用条幅式，阴雕。1980年起始有盘龙浮雕。雕刻大致分为脱墨磨字、粘贴图样、雕刻、水磨纸屑四道工序。 五、南箫简介： 南箫，也叫大头箫，吹口多是V型，或者UV吹口。一般要求九节十目。台湾，广州，香港多见，因为粗短，基本上和日本馆藏古尺八形制一样，所以有人把这个叫尺八，其实不对的，日本箫才是尺八，其内径有严格的尺寸，不象一般的箫，内径就是自然的竹子的内径。后来有人把南箫的管内径做的和日本尺八一样，但是做成南箫的8孔，这个箫有个名字叫台湾尺八。南管箫也可以算是南箫的分支，它是专门演奏南管用的，除了律制，和南箫并没什么区别，它定音的时候，7定的偏低四分之一个音，不是按12平均律定音的。
六、尺八简介： 尺八是中国古老的民族吹奏乐器。竹制、竖吹，顶端豁口，吹口处斜面切削。其形状、音响及演奏法与洞箫类似，但管身较箫短而粗，声音大于洞箫。唐以前称为魏晋“长笛”或“竖笛”。唐太宗时，为统一律制，命乐官吕才重定乐律，吕才根据律笛中黄钟笛的一尺八寸为标准，统将笛称为“尺八”。唐代尺八为六孔（前五后一）。盛唐时期，随着佛教文化的交流而传入日本，至今在日本奈良正仓院东大寺仍保存有八支唐代的尺八。这在日本称为“唐尺八”、“古尺八”。但为时不长，到平安时期中期就绝迹了。日本现在流行的尺八，是中国南宋时期，日本僧人心地觉心到杭州护国仁王禅寺向无门慧开住持修禅时，向同门居士张参学会了祖传十六代的尺八名曲“虚铎”（后世传为“虚铃”）。心地觉心回国后，在日本纪伊（今和歌山县）建兴国寺、立普化宗、传承尺八技艺，一度为普化宗所垄断，成为普化宗的法器，把吹奏尺八作为法事的一环，因而称为“普化尺八”。一直到了明治四年（1871），普化宗因弊端迭生而被明令废止，尺八才作为乐器而留存于世，一直流传至今，成为日本广为普及的民族乐器。可是在尺八的故乡杭州乃至整个中国自南宋以后却逐渐失传了。但值得庆幸的是，护国寺旧址仍延存在黄龙洞浙江省艺术学校内，近年来许多日本尺八与佛教界的人士纷纷到护国寺寻根认祖。中断700多年之久的历史又得以延续，小小尺八传颂着千百年来中日友好的不了情。尺八的制作要求十分严格，取材于毛竹的根部，且放置五年后方可制作。竹管内壁处理得非常精细，要涂上好几遍生漆方可使用。鉴于尺八的选材、制作工艺复杂，生产流程长，因此在日本，尺八的价格十分昂贵。日本的尺八从乐器与演奏风格来说，分为传统与现代两大流派。传统尺八就是保留延续了我国南宋时期的风格，乐曲缓慢、庄严、肃穆，讲究用气与感情的投入，尺八沿袭古制五孔（前四后一）。现代尺八则是随着时代的发展，音乐人借鉴西洋音乐的表现方法，将传统尺八的五孔改为七孔，扩大了音域，丰富了表现力。作品多为创作有主题、有内容、有技巧、有感情的现代乐曲，广泛运用于民谣、电影音乐、通俗音乐、爵士及新日本音乐等领域里。随着中日音乐文化的深入交流，尺八这一中国古老的民族乐器定将在它的故乡得到恢复与发扬。 | 
